Una maestría en Artes Escénicas que puedes cursar de manera remota

Date:

Preinscripciones, durante marzo en redes de la UNR, Argentina

La Universidad Nacional de Rosario (UNR) es una universidad pública argentina en la Ciudad de Rosario, Provincia de Santa Fe.

El Centro de Estudios Interdisciplinarios de la UNR imparte una maestría que puedes cursar de manera remota.

El seminario inaugural será impartido por el doctor Jorge Dubatti, reconocido investigador, académico y crítico con una larga trayectoria en Iberoamérica, un profesional que frecuentemente visita nuestro país. 

La Carrera de Maestría en Artes Escénicas es una propuesta relevante dentro del campo de estudios sobre la teatralidad y artes escénicas y, en relación con el ámbito institucional, se ofrece como una instancia de Posgrado específica.

Es ofrecida desde hace 22 años por la Universidad Nacional de Rosario, en la Facultad de Humanidades y Artes, y organizada por el Centro de Investigaciones Teatrales de esa unidad académica.

La Maestría en Artes Escénicas se ofrece como una instancia superadora de formación, actualización, creación e investigación para la actual masa crítica de egresadas/os tanto de la la Licenciatura en Artes Escénicas como de las Escuelas Terciarias Oficiales de Teatro (Tecnicaturas Superiores y Profesorados) y de Formación Docente de Danza y Expresión Corporal de Rosario y de la región. Y contribuye a la cobertura de vacancias en la integración y diálogo entre la formación académica y de investigación con la formación artístico-profesional.

El primer objetivo de la Maestría en Artes Escénicas apunta a la creación de un campo de trabajo científico para la superación del hiato o tensión entre arte y ciencia. En ese sentido, se espera desarticular los estereotipos de la imposibilidad de una postura sistemática frente al hecho artístico-escénico, su factura y sus proyecciones teóricas, a fin de poder diseñar artefactos metodológicos acordes que, mediante el préstamo y el cruce con cursos de acción de ciencias vinculadas, resulten pertinentes para indagar problemáticas escénicas de diversa índole, y, a la vez, coherentes con la creación de artefactos escénicos concretos.

El propósito consiste en presentar programas de acción que superen los frecuentes paradigmas de preeminencia exploratoria que se suelen transitar en el universo de la creación escénica, de manera que los espacios curriculares se orienten –mediante el diálogo constante– a revisar las doxas sobre “investigar” los fenómenos escénicos, haciendo hincapié en los respaldos del saber y asumiendo en qué consistirían las marcas de cientificidad de los estudios, por ejemplo, la explicitación de condiciones y reglas de producción y de las relaciones a partir de las cuales nace determinado fenómeno, en este, caso, escénico-convivial.

El recorrido teórico-práctico que se plantea se sitúa en el cruce de aspectos epistemológicos, metodológicos y disciplinares propios de las Artes Escénicas y persigue el propósito de introducir a quienes cursen en encuadres validados que se presten a la diversidad de objetos de estudio del concepto de cobertura “teatralidad”, entendida esta como paradigma de eventos diversos dados a ver y escuchar en convivio, entre los que se encuentran el teatro (tanto de actores como de objetos), la danza, la expresión corporal y aquellas variantes performáticas asentadas en la complementariedad con el rol “espectador”. Tanto los marcos teóricos como los procedimientos suponen un abordaje específico que integre los procesos, diseños y proyectos en alternativas viables que provoquen un fundado otorgamiento de sentido a la práctica investigativa y a la creativa, por medio de una dinámica constante de realimentación de aquellas instancias.

Otra de las metas de la Maestría consistirá en la explicitación y producción de los planes de decisión adscriptos a las distintas instancias de diseño, composición, recepción estética y consecuentes criterios de procesos de transferencia de conocimientos de poíesis escénica, de manera que los saberes implícitos devengan explícitos y, sobre todo, compartidos democráticamente con la comunidad.

Objetivos:

La Carrera de Posgrado de Maestría en Artes Escénicas tiene por finalidad la formación de profesionales de alta calidad académica y científica en la investigación y la investigación-creación en el campo de las artes somáticas escénicas de la copresencia. 

Los objetivos de la carrera son:

  • Promover un ámbito de formación y producción de conocimientos científicos en el área de las artes escénicas desde perspectivas inter y multidisciplinarias, que constituya una aportación relevante a las problemáticas de las artes escénicas en relación con sus contextos.
  • Proponer un espacio de reflexión crítica e investigación artística sobre los procedimientos técnicos y poéticos de las artes escénicas contemporáneas
  • Estimular el desarrollo de producciones científicas potenciadoras de enfoques originales, considerando las dimensiones teóricas, metodológicas, técnicas y poéticas de las artes escénicas, capaces de optimizar el debate sobre los problemas del campo, en sus diferentes actores, procesos, niveles y modalidades, en el nivel nacional e internacional.
  • Generar acciones de difusión e intercambio con centros de estudio e investigación de reconocimiento académico internacional
  • Presentar y profundizar alternativas teóricas pertinentes para la transformación de saberes implícitos en saberes explícitos y, por ende, transferibles
  • Conformar modos de interacción entre artes escénicas a través de experiencias interdisciplinarias en las prácticas investigativas y artísticas y sus confluencias
  • Contribuir a la formación de artistas, investigadores y artistas-investigadores que puedan acceder con su trabajo a distintos públicos.
  •  

Duración y modalidad:

 La carrera de Maestría en Artes Escénicas tendrá una duración de dos (2) años, con un total de 720 horas reloj.

Presencial-Presencial remota.

Perfil del Egresado:

Por medio de la problematización permanente de los objetos de estudio construidos a partir del fenómeno de la confrontación y encuentro convivial de entidades somáticas escénicas con el campo de la expectación, esta Maestría presenta un/a egresado/a profesional experto/a en el campo de las teatralidades contemporáneas, cuya formación le permite generar respuestas e hipótesis, a la vez que participar y/o dirigir proyectos artísticos y equipos de investigación que articulen la reflexión crítica y el saber académico con la experimentación poético-estética y sus eventuales criterios de transferencia de conocimientos, no solo en el grado, sino también en el posgrado.

En ese sentido, la formación y dinámica de los espacios curriculares serán encauzadas hacia la acción, con la pretensión de que el graduado actúe como agente de crítica, cambio e innovación en los contextos de su intervención profesional, sea esta referida tanto a la praxis (producciones artísticas), como a la teoría (investigación, crítica y asesoramiento) en las distintas especialidades propuestas con base en la teatralidad (teatro, danza, expresión corporal, teatro de objetos).

Requisitos de ingreso:

Los requisitos para la inscripción y posterior admisión a la carrera de Maestría en Artes Escénicas son los siguientes:

  1. Contar con título de grado correspondiente a carreras vinculadas con las artes escénicas, las que incluyen disciplinas como el TeatroTeatro de ObjetosDanzaExpresión Corporal y Artes Performáticas, entre otras titulaciones expedidas por universidades argentinas –nacionales, provinciales o privadas– legalmente reconocidas, y cumplir con los requisitos específicos que determine, para cada caso en particular, la Comisión Académica de la carrera. La carrera se orienta a aquellos/as aspirantes, profesionales y/o académicos, que se desempeñen o manifiesten interés en los campos de las artes escénicas desde una perspectiva interdisciplinaria.
  • Poseer títulos de grado equivalentes a los indicados en el inciso anterior, expedidos por Universidades extranjeras oficialmente reconocidas en sus respectivos países, debidamente certificados por la facultad, el Organismo Acreditador de su país o el Ministerio correspondiente. Su admisión no significará revalida del título de grado.
  • Contar con títulos de nivel superior no universitario de cuatro años (4) años de duración como mínimo –conforme lo dispuesto por el art. 39 bis de la Ley de Educación Superior vigente– que estén vinculados con las disciplinas mencionadas y reúnan los prerrequisitos que determine la Comisión Académica a fin de comprobar que su formación resulta compatible con las exigencias de esta carrera. De otorgarse la admisión, esta no acredita el título de grado anterior correspondiente al mismo.

Al momento de su admisión, los/las estudiantes deberán ser notificados/as fehacientemente de la obligación de depositar –una vez finalizada la carrera– en el Repositorio Digital Institucional, una copia digital de la TesisObra o Proyecto Final de acuerdo a lo que establece la normativa de Acceso Abierto de la Universidad Nacional de Rosario.

En todos los casos, la selección de los/as postulantes será resuelta por la Comisión Académica de la carrera, mediante dictamen fundado, el que será debidamente comunicado el/la aspirante.

Las instancias a cumplimentar para ingresar en la carrera de Maestría en Artes Escénicas son:

a) Inscripción

En esta instancia el/la aspirante deberá presentar:

  • Solicitud de inscripción a la carrera mediante nota dirigida a su Director/a.
  • Copia legalizada del título de grado.
  • Copia legalizada de las primeras dos hojas del Documento Nacional de Identidad, DNI digital y copia de la partida de nacimiento.
  • Curriculum Vitae completo.
  • En el caso de los/las estudiantes extranjeros/as la documentación a presentar en su carácter de ciudadano/a extranjero/a se regirá por las disposiciones vigentes en la Universidad Nacional de Rosario al momento de la inscripción.
  •  

La Comisión Académica podrá solicitar otra documentación necesaria para ser considerada en la admisión a la carrera.

b) Admisión

Este trámite se iniciará una vez iniciado el cursado –durante el segundo cuatrimestre del primer año– y dentro de los plazos que se determinen por Reglamento en función de la aprobación de las actividades curriculares.

En esta instancia el/la aspirante deberá presentar: un pre-proyecto de TesisObra o Proyecto Final en el marco de las Artes Escénicas, que contenga una justificación, una primera aproximación a la metodología que orientará su realización, y las referencias bibliográficas iniciales para el desarrollo de la TesisObra o Proyecto Final.

Plan de estudios:

El Plan de Estudios de la carrera suma un total de 720 horas, organizadas en tres áreas, y exige la elaboración de una TesisObra o Proyecto Final.

Área de Formación Específica 

Las actividades del Área de Formación Específica incluyen diez (10) seminarios obligatorios y uno (1) electivo, que suman un total de 450 horas: 

  • Teorías, Epistemología y Filosofía del Teatro
  • Teorías de la actuación y de la dirección escénica
  • Corporalidades escénicas contemporáneas
  • Historiografía y poéticas escénicas contemporáneas
  • Retórica escénica
  • Gestión cultural de producciones escénicas
  • Estudios sobre expectación
  • Teatralidad de entidades objetuales
  • Seminario electivo  
  • Práctica escénica I
  • Práctica escénica II

El Área de Formación Metodológica incluye un (1) seminario de metodología de investigación en las artes escénicas y dos (2) talleres de tesis, que suman un total de 110 horas: 

  • Metodología de la investigación de la poíesis escénica
  • Taller de Tesis I
  • Taller de Tesis II

Área de Formación Complementaria e Investigación 

La Maestría en Artes Escénicas contempla la realización de una serie de actividades de investigación y/o de creación orientadas al desarrollo y consecución de la TesisObra o Proyecto Final. Estas actividades tendrán una carga horaria de 160 hs. (ciento sesenta horas).

Para la información a detalle, visita:

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