Se presenta hasta el 27 de septiembre en el Foro Antonio López Mancera del CENART
Una nueva generación de creadoras y creadores escénicos egresa de la Escuela Nacional de Arte Teatral (ENAT) perteneciente al INBAL y lo hacen poniendo en escena no solamente las herramientas y conocimientos que a lo largo de la carrera adquirieron sino también planteando sus inquietudes, perspectivas, maneras de entender el mundo en búsqueda de la construcción de su propia poética.
Puño Americano, escrita por Mariana Hartasánchez Frenk bajo la dirección de Nohemí Espinosa, es el resultado de un trabajo colectivo entre estudiantes de cuarto año de las Licenciaturas de Escenografía y Actuación que oferta la ENAT y está enmarcada por la Temporada Académica 2025. La obra propone una exploración entre los límites éticos y humanos frente al poder, el dinero y la fama abriendo un diálogo sobre nuestras perspectivas o posturas ante ciertas situaciones de interés colectivo en la actualidad.
La puesta nos presenta a un grupo de personas que se ven orilladas, por diferentes circunstancias, a participar en un Reality Show en donde se pondrán a prueba su sistema de valores, mostraran sus motivaciones ocultas, revelaran sus secretos y se enfrentaran a sí mismas y sus miedos.
Puño Americano es una crítica al entretenimiento actual y nuestra postura como sociedad ante él.
En plataformas tan grandes donde conviven nuestras ideologías, el morbo, la fama, la verdad y la farsa, la puesta en escena nos invita a preguntarnos ¿Qué poder tienen los medios y las redes sociales en la actualidad? ¿Quiénes somos realmente? ¿Qué personajes hemos inventado en nuestras diferentes redes? ¿Cuál es mi verdadero posicionamiento ante las cosas? ¿Me siento presionado social y virtualmente a pensar como alguien más…?
En escena nos encontramos a Aurora Gonzvel, Emmanuel Sáenz, Lía, Luis Ernesto, Mariana Therrera, Miguel Ángel Bribiesca, Miguel Gachuz, Paola Vargas, Samantha Quezada y Silvieli Durán, quienes nos dan una muestra de las herramientas actorales que han adquirido durante su paso por la escuela, encarnando personajes que en principio muestran arquetipos de una sociedad, pero que a su vez esconden una gran complejidad pues cargan con vicios y virtudes en la que como espectadores podemos reconocernos al grado de reírnos agridulcemente en el espejo que nos vemos reflejados.
El diseño de vestuario corre a cargo de Levi Gadiel y Ximena Carrasco quienes tejen sobre la piel de les intérpretes de manera ingeniosa y atractiva resaltando características concretas de cada uno de los personajes haciendo legible ante nuestra mirada el universo de cada uno de ellxs.
La escenografía y utilería son de Daniela Liébano quien propone un aparato espacial interesante en el que los personajes pueden habitar como si de un tablero de juego de mesa se tratara, en el cuál avientan sus fichas y ponen en el azar sus destinos, a la vez que nos trasporta a diferentes espacios desde interiores y exteriores como despachos, departamentos, sets de televisión…
Amaya Segurajáuregui diseña, además de la multimedia, la iluminación de la obra, proponiendo un dialogo constante con todas las áreas y creando atmosferas que nos llevan de lo íntimo a lo público, involucrando a les espectadores durante varios momentos. El equipo creativo es completado por la antes mencionada Ximena Carrasco en la producción ejecutiva y David Pérez en el diseño sonoro.
Puño Americano es una experiencia escénica rica en estímulos visuales y sonoros, una propuesta fresca, además de una invitación a abrir un diálogo en torno al uso de los medios de comunicación en nuestra actualidad.
La invitación la extiende La Escuela Nacional de Arte Teatral (ENAT) —perteneciente a la Subdirección General de Educación e Investigación Artísticas (SGEIA) del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL) —, en colaboración con la compañía Pachamamitos Teatro.
Las funciones son hasta el 27 de septiembre del 2025, de miércoles a sábado a las 18:30 horas y domingos a las 18 horas en el Foro Antonio López Mancera ubicado en las instalaciones del CENART. La obra tiene una duración de 120 minutos, de entrada gratuita y está recomendada para mayores de 15 años.
