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La Sombra del Diablo. Máscaras y títeres para enfrentar el terror del abuso sexual infantil

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Cuarta colaboración de estudiantes del DESAEP de la UV. 

La Sombra del Diablo. Paráfrasis escénica de Valentina y la sombra del diablo es una adaptación para títeres y máscaras del texto original de la actriz Verónica Maldonado. Foto: Ignacio Chávez / Grifo de luz.

La habitación dejó de ser un lugar seguro para Valentina. Algunas noches, cuando está sola, por la pared se cuela una sombra que la obliga a jugar a cosas que no le gustan y la avergüenzan. Para que guarde en secreto lo que ocurre en cada visita, robó su muñeca y amenaza con hacerle daño. Si quiere evitarlo, esta pequeña de ocho años debe comerse “el pan de la tristeza” y “tragarse las lágrimas del silencio”.

En la obra La Sombra del Diablo. Paráfrasis escénica de Valentina y la sombra del diablo, la sombra es grande y reposa en las paredes. Otras veces es pequeña y escurridiza. En algunas escenas, entre juegos de luces y reflejos, deja ver su rostro de diablo en papel maché con cuernos alargados. Tiene cuernos color rojo puntiagudos. Se desplaza entre los sonidos de una lúgubre guitarra eléctrica. Sus movimientos vertiginosos y sigilosos asustan a Valentina.

Junto a la sombra, siempre hay dos actrices con máscaras azules y unitardos negros que se desplazan en medio de risas, sonidos o burlas. Representan lo indecible, lo “duende”, lo inestable. Aportan un carácter mágico-trágico. Son espíritu, presencia, miedo, lo no tangible.

En La Sombra del Diablo… Triciclodemetal, compañía de títeres independiente en Xalapa, trata sobre una problemática presente en México: el abuso sexual infantil. Es una adaptación para títeres y máscaras del texto original escrito por Verónica Maldonado Carrasco, actriz egresada de la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM, además de guionista, dramaturga y profesora de la Escuela Nacional de Arte Teatral.

La historia plantea esta situación difícil de abordar en muchas casas, donde niñas y niños que sufren o han sufrido violencia sexual no pueden decir lo que les pasa porque están entre la amenaza de su abusador (generalmente, un pariente) y la autoridad de sus padres.

El texto resulta pertinente porque México es un país con altos índices de abuso en niñas, niños y adolescentes. Los Registros de Lesiones 2010-2023 de la Secretaría de Salud muestran que, tan solo durante 2023, en los hospitales mexicanos se atendieron por violencia sexual a 8,530 menores de entre uno y 17 años de edad.

La puesta en escena dirigida por Sol Gutiérrez es una llamada de alerta para prestar atención a las infancias. Porque cuando algunas niñas y niños cuentan una historia quizá buscan decir una verdad incómoda. Expresar la violencia que viven.

El actor y titiritero Adrián Acosta, con estudios en la Facultad de Teatro de la Universidad Veracruzana, da vida al títere de Valentina, quien ha transformado su felicidad en miedo y su seguridad en angustia. Sin embargo, mientras la noche le asusta, en el día encuentra fortaleza y esperanza gracias al Abuelo Lázaro. Él representa sabiduría, coraje, templanza y experiencia. Cada vez que Valentina huye de su habitación hacia un espacio tranquilo, habla con el Abuelo y deja de sentirse sola.

El títere del anciano tiene cuerpo de cobija tejida color azul cielo. La textura acolchada brinda confort, seguridad y calma a Valentina. Significa calor de hogar, ese gesto de cariño que el tejido de los abuelos ofrece a muchos niños y niñas. Es cuidado, amor, calma y protección. El Abuelo invita a la niña a tomar valor y enfrentar aquello que la perturba, que le da miedo y repudio.

Un día, Valentina vuelve al lugar habitual en donde se encontraba con el Abuelo y él no está más. En medio de la soledad, decide dar fin al infierno que vive. Entonces, dice en voz alta a la sombra: “¡Ya no tengo miedo! ¡Eres el Tío Mundo! ¡No volverás a jugar conmigo nunca más!”.

Puesta en escena de Sol Gutiérrez, directora de Triciclodemetal, compañía de títeres independiente en Xalapa, Veracruz. Foto/ Ignacio Chávez / Grifo de luz

En la obra se sugiere que al hablar de la violencia y al nombrar al agresor se pone un alto al abuso. Al oír las palabras de Valentina, la sombra se hace pequeña y desaparece entre las paredes de la habitación. En la escena, esos muros son representados con juego de luces y sombras, así como con los sonidos de la guitarra eléctrica que acompañan casi todo el montaje.

Triciclodemetal se autodenomina como experimental y busca, desde su fundación en 2006, expandir el teatro de títeres en todas direcciones posibles, tanto para adultos como para infancias. De manera creativa y resolutiva, La Sombra del Diablo… logra una representación escénica de carácter sombrío, con una producción sencilla. Sin vestuarios estratosféricos, ni escenografía, destaca la adaptación al lenguaje de títeres de un texto original bien elaborado.

La obra se presentó el sábado 28 de septiembre de 2024, en la Sala Dagoberto Guillaumin (Teatro del Estado “Gral. Ignacio de la Llave”), en Xalapa, Veracruz, como parte de la Muestra Estatal de Artes Escénicas Veracruz 2024.

La Sombra del Diablo. Paráfrasis escénica de Valentina y la sombra del diablo

Compañía Triciclodemetal. Dirección: Sol Gutiérrez. Texto original: Verónica Maldonado Carrasco. Títere Valentina: Adrián Acosta Granados. Títere Abuelo Lázaro/Máscara Miedo: Isabel Rincón. Máscara Miedo: Laura Castillo.  Títere Sombra: Fervor Errante. Música: Anuar Py.Diseño de iluminación: Adrián Acosta. Diseño de vestuario: Miguel Pavón. Diseño y construcción de títeres: Sol Gutiérrez. Fotografías: Ignacio Chávez / Grifo de luz. Duración: 50 minutos.

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