¿Qué significa ser una mujer de rancho? 

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Entrevista con Zamira Franco sobre su obra Nayarit: o de cómo no soy pez, soy ave

Nayarit: o de cómo no soy pez, soy ave, pieza creada desde el biodrama y la performance, de la nayarita Zamira Franco

Llega al Teatro El Milagro Nayarit: o de cómo no soy pez, soy ave, una pieza creada desde el biodrama y la performance, de la nayarita Zamira Franco con una breve temporada de únicamente dos funciones, el martes 10 y miércoles 11 de diciembre del 2024 a las 20 hrs. 

Esta pieza es una conferencia performática que aborda la relación de Zamira Franco con su tierra natal: Nayarit. La propuesta de Zamira cuestiona la representación de la mujer Nayarita a través de una perspectiva íntima y personal.

En una entrevista para Paso de Gato, Zamira nos comparte a profundidad sobre su proceso para llevar a escena: Nayarit: o de cómo no soy pez, soy ave.

¿Cómo nace esta puesta en escena?

Zamira: Yo soy de Nayarit, vine a estudiar a la Ciudad de México, en la ENAT (Escuela Nacional de Arte Teatral) y me di cuenta de mi compleja relación con mi estado natal. Allí comenzó una semillita para hablar de eso en algún momento. Fue hasta 2021, cuando regreso a Nayarit, que realmente dije “me siento lista para hacer este proyecto”. Me confrontaba bastante hablar del tema, mirar hacía la raíz, hacía tu identidad… En octubre de 2021 pienso en la obra para un mediano o largo plazo, porque no tenía para producirla, mientras tanto iba pensando en la estructura, ¿Qué quería contar? y ¿Cómo quería contarlo? Fue en junio del 2022 cuando me contactaron del Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Nayarit y me ofrecieron realizar una coproducción del proyecto que yo quisiera y dije “este es el momento”, todo se acomodó de una manera muy orgánica y la estrene en agosto del 2022 en el Centro Cultural Los Pinos.

¿Cuál es la búsqueda de esta pieza? 

Zamira: Gira en torno a varias preguntas, pero en particular a una: ¿Qué significa ser una mujer de rancho? ¿Qué obstáculos se encuentra una mujer de rancho para profesionalizarse como actriz? ¿Cómo los estereotipos de “ser una mujer de rancho” están en los medios audiovisuales? También tiene que ver con la centralización de las oportunidades para las artistas mexicanas. Gira entorno al genotipo, al racismo, que se vive en el teatro y medios audiovisuales. Allí también pongo en juego mis anhelos y pesares de la vida. Es una mezcla, un vaivén entre estas cosas. En resumen, tiene que ver con mi identidad, ¿Quién soy yo? ¿Dónde estoy parada? ¿Qué estoy haciendo y que quiero hacer? 

¿Cómo se ve reflejada la cultura de Nayarit y la mujer Nayarita en escena? 

Zamira: Desde un lugar muy digno, de mucho respeto. Esta obra fue escrita también para mis abuelas, mis tías, mi mamá… Fue creada para gente que no va normalmente al teatro, yo quería que fuera una obra para estar sentadas, juntas, platicando cosas, para reunir a estas mujeres, contarles estas cosas y escucharlas. Al final de la función siempre abro un conversatorio que tiene como objetivo escucharlas. Paso una hora hablando y llega un momento en el que también quiero escucharlas a ellas, abrir este espacio se me hace importante y es de lo mejor que tiene la pieza. 

¿Cómo fue el proceso de escribir, dirigir e interpretar esta pieza?

Zamira: Siendo una historia intima, puesto que estamos hablando de bio-drama en donde se pone a disposición la vida de las personas en escena, teniendo en consideración que estamos trabajando con cosas frágiles y subjetividades, la verdad se dio de una forma muy sencilla. La estructura de la pieza es un acróstico, voy desglosando las letras de Nayarit y se compone de 7 capítulos, esta estructura me ayudo a aterrizar lo que quería y lo volvió algo muy lúdico. 

Fueron dos meses de trabajo intenso. Luisa Pardo fue (y sigue siendo) mi acompañamiento artístico durante todo el proceso. Es de esos hallazgos en la vida cuando te encuentras con una cómplice, nos entendemos y vamos por una misma línea. 

Zamira Franco, creadora de Nayarit: o de cómo no soy pez, soy ave, presenta su obra sólo dos días en El Milagro.Foto: De la producción.

¿A que público va dirigido esta puesta en escena? 

Zamira: Idealmente está pensada para mujeres a partir de los 15 años, pero se puede abrir a adolescentes y adultos. Es una obra bastante generosa, ha estado en muchos lugares, la ha visto mi sobrina de 7 años, espectadores de 5, que no es el público en el que pensé, sin embargo, se queda algo de la obra en ellos.

Nayarit: o de cómo no soy pez, soy ave es un proyecto artístico con la producción, dirección, dramaturgia y actuación de Zamira Franco, con el acompañamiento artístico de Luisa Pardo y con la asesoría de movimiento de Evelia Kochen. 

Una propuesta minimalista que juega con la teatralidad de una historia individual para luego relacionarla con lo colectivo. Una inspiración esencial en esta pieza es hilar lo real y lo no real de una manera no evidente para les espectadores y así potenciar el hecho escénico. Es una puesta en escena acerca de lo que representa ser una mujer de Nayarit.

Únicas dos funciones en la Ciudad de México, martes 10 y miércoles 11 de diciembre del 2024 a las 20:00 hrs en el Teatro El Milagro, con un costo general de $150.

Nayarit: o de cómo no soy pez, soy ave:

Actuación, dramaturgia y dirección: Zamira Franco

Acompañamiento artístico: Luisa Pardo

Asesoría de movimiento: Evelia Kochen

Producción: Zamira Franco

Co – producción: Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Nayarit

Asistencia de producción: Antonio Saavedra

Diseño de iluminación, escenografía y vestuario: Zamira Franco.

Ismael Rojas
Ismael Rojas
Jovén dramaturgo y director. Actualmente concluye sus estudios en la Escuela Nacional de Arte Teatral. En 2018 fue galardonado como Mejor espíritu actoral dentro del FOEB (Festival Oaxaca Esplendor Barroco). En 2019 fundó junto con Bobby Watson la compañía Vagoncito Teatro, enfocada en llevar teatro a las comunidades. Ganador del premio Sor Juana Inés de la Cruz 2022 de la Escuela Nacional de Arte Teatral en su primera edición. Actualmente es integrante de la compañía Mulato Teatro con sede en Ticumán, Morelos, la cual busca visibilizar la valía de las raíces afro en México.

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