Premios del Patrimonio titiritero UNIMA 2024/2025

Date:

Bonecos de Santo Aleixo, de Portugal (https///cendrev.pt/bonecos-de-santo-aleixo/)

“La Unión Internacional de la Marioneta (UNIMA) ONG con estatuto consultivo en la UNESCO, se complace en anunciar los Premios del Patrimonio UNIMA 2024/2025, que reconocen contribuciones excepcionales a la conservación del patrimonio de la marioneta”. 

Son 37 los certificados. Entre los reconocidos se cuenta al mexicano Alejandro Jara Villaseñor, uno de los iniciadores del Festival de Títeres Rosete Aranda, que por cierto, se celebra a partir del domingo 13 del corriente, en Tlaxcala. 

Distribuidos por distintos países, hay 6 españoles: Betlem de Tirisiti; Pilar Álvarez, Xulio Balado, Comba Campoi, German Ermida, Anxo García y Xaime Iglesias -Morreu o Demo – Barriga Verde; Anna Valls Passola – MAE; Francisco J. Cornejo Vega; Pepe Bable – La Tía Norica; y Toni Rumbau.

Destacan tambien, los certificados recibidos por José Russo -Bonecos de Santo Aleixo-, de Portugal; de Francia, Alain Lecuq; y de Italia, Giampaolo Bovone – Associazione Peppino Sarina – Amici del burattino-, Tortona; Alfonso Cipolla – Istituto per i Beni Marionettistici e il Teatro Popolare-, Grugliasco; Roberta Colombo, Andrea y Mauro Monticelli – Casa delle Marionette-, Ravenna; Paolo Comentale – Casa di Pulcinella-; Piero Corbella Piero and Franco Citterio – Compagnia Carlo Colla-, Milano; Sergio Ravasio – Fondazione Ravasio – Museo del Burattino-, Bergamo; Giuseppina Volpicelli – Centro Internazionale Podrecca-Signorelli-, Cividale del Friuli; Vittorio Zanella – Teatrino dell’Es – Museo dei Burattini-, Budrio.

El jurado de los Certificados de Reconocimiento en el Patrimonio Titiritero está formado por Lucile Bodson (Francia), Kathy Foley (EEUU), Idoya Otegui (España), Dadi Pudumjee (India) y Nancy Staub (EEUU), siendo Idoya Otegui la presidenta de la Comisión y del Jurado.

La Comisión reconoce el trabajo de aquellas personas que o bien han dedicado sus vidas a la protección divulgación y/o investigación del patrimonio de las formas titiriteras o a aquellos jóvenes que están trabajando activamente protegiendo, difundiendo o desarrollando el patrimonio titiritero y que muestran una firme promesa de continuismo en la investigación y la expansión del patrimonio.

Toni Rumbau, director de la revista española Titeresante, de donde tomamos esta nota, mereció la distinción “por su gran contribución al conocimiento y apreciación del arte de la marioneta a través de sus revistas, publicaciones, investigaciones y diseño de exposiciones”.

La ceremonia de entrega de los certificados tendrá lugar durante el Congreso de UNIMA de 2025 en Chuncheon, Corea del Sur, en fecha y hora todavía sin concretar.

La concesión del Certificado implica también una entrada en la Enciclopedia Mundial de la Marioneta (WEPA).

Hay que recordar que los certificados fueron lanzados por Jacques Trudeau en 2015, siendo los primeros galardonados en el Congreso de 2016 Yaya Coulibaly, Danaye Kalenfei y Were-were Linking.

LISTA DE PREMIADOS

  1. Antonio Joaquim de Santana – Master Calú – Mamulengo –  Brasil
  2. Alain Lecuq – Teatro de Papel – Francia
  3. Bhaskar Kogga Kamath – Karnataka (marioneta de hilo) –  India
  4. Chithambara Rao – Tholubommalata (Marionetas de sombras) –  India
  5. Gunduraju – Karnataka (Marionetas de sombras) – India
  6. Lakshmana Pulavar M – Tholpava koothu  (Marionetas de sombras) –  India
  7. Puran Bhatt – Kathputli (Marionetas de hilo) – de la India
  8. Sadananda Pulavar –  Tholpavakoothu (Marionetas de sombras)- India
  9. Professor I Nyoman Sedana, Ph.D. – Wayang kulit – Balí – Indonesia
  10. I Made Sidia – Wayang kulit – Bali – Indonesia
  11. Giampaolo Bovone – Associazione Peppino Sarina – Amici del burattino, Tortona – Italia
  12. Alfonso Cipolla – Istituto per i Beni Marionettistici e il Teatro Popolare, Grugliasco – Italia
  13. Roberta Colombo, Andrea y Mauro Monticelli – Casa delle Marionette, Ravenna – Italia
  14. Paolo Comentale – Casa di Pulcinella – Italia
  15. Piero Corbella Piero and Franco Citterio – Compagnia Carlo Colla, Milano – Italia
  16. Sergio Ravasio – Fondazione Ravasio – Museo del Burattino, Bergamo – Italia
  17. Giuseppina Volpicelli – Centro Internazionale Podrecca-Signorelli, Cividale del Friuli – Italia
  18. Vittorio Zanella – Teatrino dell’Es – Museo dei Burattini, Budrio – Italia
  19. Tsujimoto Kazuhide – Hakomawashi – Japon
  20. Nakauchi Masako – Hakomawashi – Japón
  21. Minami Kimiyo  – Hakomawashi – Japón
  22. Nishikawa Koryu V – Kuruma ningyō – Japón
  23. Daejin Eum – Kkokdugaksi Noreum – Korea
  24. Ki-moon Nam – Kkokdugaksi Noreum – Korea
  25. Jeong-Im Park – Baltal [Obra de teatro tradicional coreana con títeres y máscaras de pie] – Korea
  26. Alejandro Jara Villaseñor – México
  27. Elizabeth den Otter – Holanda-
  28. Robin Erik Ruizendaal – Holanda
  29. Betlem de Tirisiti – España
  30. Pilar Álvarez, Xulio Balado, Comba Campoi, German Ermida, Anxo García and Xaime Iglesias –  Morreu o Demo – Barriga Verde – España
  31. Anna Valls Passola – MAE – España
  32. Francisco J. Cornejo Vega – España
  33. Pepe Bable – La Tía Norica – España
  34. Toni Rumbau  – España
  35. James Webster – Karetao (marionetas Maori) – Nueva Zelanda
  36. Jose Russo – Bonecos de Santo Aleixo – Portugal
  37. Charles Aulii Mitchell  – Hula ‘ōlapa (antigua hula) de Hawai‘i –  USA.

Comparte este post:

spot_imgspot_imgspot_imgspot_img

Popular

Más como esto
Descubre

Teresa Rábago: el teatro te transforma, como una fe profunda en una religión

La actriz y pedagoga con más de 40 años...

Un patakí de la creación, de la tradición yoruba al teatro de papel

Una obra de Teatro del Gato en el Centro...

El Otro lado de la luna

Cinco puestas representadas por egresados del taller para adultos...

Dramaturgia occidental /13

“En la inmensidad de su producción son también abundantes las obras maestras […]. Pero la dramaturgia de Lope resplandece, a mi juicio, sobre todo en 'El caballero de Olmedo' […]. Obra singular, pero lopesca hasta la médula, rebosante de encanto, de gracia, es ejemplo supremo de algo tan inherente a su fórmula como la fusión de lo dramático con lo lírico y de lo cómico con lo trágico; también de la pasmosa capacidad para convertir en teatro cualquier materia…”