Muak!, en el Foro Lucerna y Circo Olímpico o el país de la maroma, en el Teatro El Galeón
La Bomba Teatro presenta Circo Olímpico o el país de la maroma, obra que rescata la tradición de los patios de maroma del siglo XIX en México, un espectáculo que integra elementos del circo, la carpa y la maroma de patio, con números acrobáticos, rutinas cómicas, actos de mentalismo-magia, fantoches y funambulistas, en el Teatro El Galeón, Abraham Oceransky, sábados y domingos del 21 de julio al 3 de agosto.
La compañía Cabaret de Diez, presenta ¡MUAK! El país de los besos en abonos chiquitos, dirigida por Ana Laura Ramírez Ramos y dramaturgia de Carlos Alexis, es una comedia política que explora el poder, la ambición y los secretos. Tendrá funciones en el Foro Lucerna todos los lunes a las 20:30 hasta el 21 de julio de 2025.
Circo olímpico o el país de la maroma, es un proyecto que rescata la tradición de los patios de maroma del siglo XIX, que fueron espacios informales donde se realizaban funciones teatrales, acrobáticas, circenses y de maroma (término que originalmente alude a la cuerda floja), con una fuerte carga crítica y burlesca hacia las instituciones sociales, políticas y religiosas, informa el INBAL
Circo Olímpico o el país de la maroma,de Abraham Tari Beltrani, bajo la dirección de Paola Herrera, cuenta con un elenco conformado por Horacio Arango, Paola Herrera, Santiago Manuel Fernández, Ernesto Ponce y el músico en vivo Félix Ruiz.
Mediante la recreación del Circo Olímpico de 1857 ubicado en una casona de la 4a calle del Reloj (que hoy es la calle Argentina, en el centro histórico de la Ciudad de México), este espectáculopropone resignificar la realidad del siglo XXI en la que habitamos; reconstruir y reinterpretar el pasado.
Los patios de maroma eran espacios improvisados en los barrios populares de la Ciudad de México y otras urbes, donde se instalaban escenarios rústicos para representar actos cómicos, acrobáticos y de teatro popular. Eran espectáculos ambulantes, accesibles a las clases bajas, en contraste con el teatro formal al que solo accedían las élites.
“Se retoma la tradición popular del espectáculo mexicano callejero de todos los tiempos, articulado a través de elementos contemporáneos, sin pretensiones historicistas pone en evidencia que lo popular entraña unas raíces muy profundas que conectan de inmediato con las y los espectadores. Los viejos trucos de magia, los sketches cómicos, los números harto conocidos de antipodismo y malabares, ejecutados con mucha precisión e interpretados de forma potente hacen que este espectáculo sea una vuelta a la carpa, a lo sorprendente del circo, a entrar por sesenta minutos en un mundo de asombro y risas, trastocando el tiempo y el espacio. Hacer que, sin pistas, ni grandes estructuras, sean los ejecutantes los encargados de hacer que lo invisible se haga visible en el lugar más privilegiado de todos, que es la mente y que ahí; aparezca el circo en su esplendor”, detalla la directora de este espectáculo, Paola Herrera.
Esta obra retoma la tradición del circo y sus orígenes en México, en diálogo con elementos de la cultura popular de diversas épocas, en los que el espectador puede reconocer parte de su identidad y de su historia. Con elementos del circo, de carpa, y de la maroma de patio se articula un espectáculo de números acrobáticos, rutinas cómicas, actos de mentalismo-magia, fantoches y funambulistas.
La música está estructurada a partir de la sonoridad propia de la Ciudad de México, entre reminiscencias de merolicos, y con canciones que en sus letras dan cuenta de diversas etapas de la historia del circo en México. La composición musical es de Fernando López (Fores Basura); el diseño de iluminación, de Roberto Paredes con asistencia de Claudia Aragón; el diseño y realización de teatrino y utilería estuvieron a cargo de Felipe Lara; el diseño de vestuario es de Brisa Alonso; la realización del fantoche estuvo a cargo de Vianey Martínez con asesoría de Carolina Pimentel. Como asistente de dirección se encuentra Horacio Arango y como asistente de Producción, Janett Landín. Las relaciones públicas están en manos de Pop Comunicación. La Community Manager es Michelle Hallatt.
Circo Olímpico o el país de la maroma tendrá temporada del 19 de julio al 3 de agosto en el Teatro El Galeón, Abraham Oceransky. Sábados y domingos 13 horas. Duración aproximada: 60 minutos. Edad recomendada: 6+. Precio del boleto: $150 adultos $80 niños.
¡MUAK! cabaret político en el Foro Lucerna
¡MUAK! El país de los besos en abonos chiquitos es una hilarante comedia política que explora el poder, la ambición y los secretos a través de la farsa y el humor. Dirigida por Ana Laura Ramírez Ramos, cuenta con música en vivo. El elenco está conformado por Sofía Montaño, Carlos Alexis, Mónica Magdiel, Daniel Berthier y Conny Cambambia.
¡MUAK! es una propuesta de Cabaret de Diez, basada en el cuento clásico El nuevo traje del emperador, de Hans Christian Andersen, nos revela la producción de este colorido espectáculo .
Nominada a los premios ACPT 2024 en la categoría de Espectáculo Cabaret, la propuesta, sumerge al público en el extravagante reino de Richie John, omnipotente rey que, con la ayuda de televisores a meses sin intereses, discursos endulzados y besos desde el balcón, controla a su pueblo entre deudas eternas y aplausos en abonos chiquitos. Dueño de bancos, arenas de conciertos y hasta del canal de su hija Elektra, su gobierno es un desfile de lujos financiados a crédito. Sin embargo, su obsesión por encargar un traje imponente desatará una absurda y peligrosa red de engaños, ambición y servilismo, donde su imagen, su trono y hasta su dignidad podrían terminar en oferta, también en abonos chiquitos.
La obra es una visión crítica desde el humor, donde lo absurdo se torna tristemente familiar. En un reino donde las decisiones se toman por decreto, los lujos se financian a crédito y las opiniones se transmiten por pantallas propias, la promesa de grandeza pronto se convierte en una espiral de delirio, control y apariencias. A ritmo de canciones, sátira y carcajadas incómodas, los personajes —reyes, princesas, trabajadores endeudados y asesores serviciales— bailan al compás de un sistema que exige lealtad y pagos puntuales. Con un humor filoso y una puesta en escena vibrante, ¡MUAK! es una mordida directa al poder disfrazado de glamour, y un retrato feroz —pero profundamente divertido— de lo que sucede cuando se gobierna con ego, likes y abonos chiquitos.
Es una producción de Carlos Alexis, en colaboración con Cabaret de Diez. El elenco está conformado por Sofía Montaño —quien marca su regreso al teatro en México tras su participación en Corteo de Cirque du Soleil—, junto a Carlos Alexis, Mónica Magdiel, Daniel Berthier y Conny Cambambia. La música en vivo está a cargo de Fernando Romero, mientras que la escenografía e iluminación son creación de Alberto Reyna. La producción ejecutiva corre por cuenta de Ximena Carrasco y la producción general está a cargo de Carlos Alexis. Para esta nueva versión, que traslada el cabaret a un espacio teatral como el Foro Lucerna, la adaptación del texto fue realizada por Daniel Berthier y Carlos Alexis.
¡MUAK! El país de los besos en abonos chiquitos no es solo una obra de teatro; es una experiencia escénica que convierte la risa en resistencia. La obra tiene una duración de 1 hora con 30 minutos sin intermedio y es recomendada para personas mayores de 10 años.
¡MUAK! El país de los besos en abonos chiquitos ofrecerá funciones en el Foro Lucerna (Lucerna 64, Juárez, Cuauhtémoc, Ciudad de México) todos los lunes hasta el 21 de julio de 2025, a las 20:30 horas. El costo de admisión es de $500 y los boletos están disponibles en la taquilla del teatro y a través de Ticketmaster.
