La Secretaría de Cultura de Jalisco dobló las manos ante la presión de los grupos católicos por la puesta en escena de Jesús lloró por última vez en un muro de concreto
La Secretaría de Cultura de Jalisco canceló la temporada del montaje de titulación Jesús lloró por última vez en un muro de concreto, obra escrita y dirigida por Cristian Bravo, luego de que, en su primera función (de cuatro de la temporada), un grupo de creyentes del catolicismo irrumpieron en la sala del Teatro Alarife Martín Casillas, con cantos y consignas que interrumpieron la puesta en escena por quince minutos. Además, se generó una campaña de odio en redes; un reclamo escrito a la Secretaría de Cultura; y una campaña de petición de firmas (lograron veintiún mil) en una plataforma llamada Actívate en donde exigen que “el gobierno de Jalisco retire el respaldo institucional a la obra”.
En este 2026 se vive la distopía en el Área Metropolitana de Guadalajara (AMG): bloqueos y balaceras mientras la policía se esconde; primer lugar de personas desaparecidas; gentrificación impulsada por el gobierno; agua sucia y pestilente cuando hay; represión y tortura contra los ciudadanos que protestan; aprehensión de parte de la Federación de más de 10 peligrosos líderes criminales.
¿Cómo fue posible que, en esta ciudad Gótica de la torta ahogada, un montaje de titulación, programado en jueves por la noche en un teatro poco visitado, provocara tal reacción del grupo religioso?
Una “bomba” arrojada en las redes
A principios de noviembre vi un banner digital en Facebook, aparecía el nombre de la obra, además de una imagen con un actor cubierto por un manto parecido al de la Virgen María junto a la información de las funciones, horario y teatro. Con letras superpuestas, se advertía que esa era una obra sacrílega, que ofendía la fe católica. Por tanta información sobre el montaje supuse que era una “antipublicidad” de los mismos creadores del montaje. Buena idea para llamar la atención, pensé.
Días después apareció en la misma plataforma un mensaje en video del Cristian Bravo, quien se identificaba como el autor y director de Jesús lloró por última vez en un muro de concreto. Mostró en imágenes cómo un grupo de unas veinte personas (que pagaron su boleto) habían interrumpido la primera función de su temporada en el Alarife Martín Casillas. El video no es claro, pero se distingue que los religiosos se pusieron de pie y levantaron carteles (de contenido indistinguible por la oscuridad), al tiempo que uno de ellos, con voz clara y fuerte (como de actor entrenado) explicó que los católicos estaban despertando, que su presencia no era “contra el trabajo de los artistas”, pero que si “tenían todo en contra de la falta de respeto”. Enseguida, gritos enfebrecidos: “¡No pelees contra mi dios!” Y vivas a Cristo Rey. Cantaron loas a su dios: “que viva, que viva mi rey” y amenazaron con que repetirían su visita en la próxima función si es que los artistas seguían con “su falta de respeto”. Se fueron a los 15 minutos de iniciada la representación.
En el video, Cristian Bravo confiesa que la manifestación había puesto mal a todo el equipo de artistas: “no nos sentimos seguros”, porque, además de la interrupción a su acto artístico, en redes se estaban difundiendo la imagen de los artistas y se había filtrado el nombre completo de la productora. Los mensajes de odio contra ellos proliferaron. Defendió su trabajo al afirmar que era una parábola en la que se trataba el genocidio en Gaza y la gentrificación en la AMG, y que se presentaban citas bíblicas de forma correcta. Pidió, finalmente, apoyo a la comunidad artística para que hicieran contrapeso a las voces de los religiosos, con el fin, no de que se provocara una pelea, sino para exponer ideas.
La afrenta de los católicos invasores a muchos nos pareció terrible, pero, al mismo tiempo, fascinante: el teatro de nueva cuenta como centro de atención social, el teatro como arte para indignar y provocar reflexión y debate. ¿Se trataba de nuestra Cúcara y Mácara? ¿De nuestra La Mamá cabaret? O de ¿nuestra Gori Gori prohibida por el Santo Oficio?
Católicos vs teatreros
El arte teatral de occidente nace en la antigua Grecia como una serie de rituales y ceremonias religiosas dedicadas a Dionisio, dios del vino y la fertilidad. El catolicismo surge como institución pública con reconocimiento imperial hasta el siglo IV después de Cristo. Así que el teatro gana en antigüedad. Y no es que los artistas de la escena le sigan rindiendo culto a Baco, pero en el teatro se realizan rituales y la puesta en escena puede ser calificada como una ceremonia. La misa católica también puede ser comparada con una puesta en escena. En los dos bandos hay mártires, ¿cuántos artistas han muerto o mal vivido por el teatro?
Y aunque los “contendientes” se han complementado a lo largo de la historia, el enfrentamiento en tierras tapatías, además de la invasión presencial al Alarife Martín Casillas, se dio en las redes.
(mensajes copiados de Facebook) (sic)
Contra el montaje:
“Detrás de su “arte” está la burla a nuestro Señor, tienes ojos pero no ven, espero que en el juicio divino se rían así”
“Si se concreta dicha obra, preparémonos para sufrir las consecuencias”
“Perdón señor perdón por todos los que no creen no adoran no esperan y no te aman”
“Fuera con su hobra meléfica a Diis se le ama y Adora, solo el diablo odia a nuestro Sr Jesucristo por que jamás haga lo que haga esta perdido le queda pico tiempo, arrepiéntete y no sigas ofendiendo a tu Creador”
“Tal vez porque nos volvimos tibios y lo permitimos todo, que no se le olvide a Jalisco que son sangre de grandes Cristeros, que esperan para defender lo más Sagrado de nuestra vida”
“Jajajaja, por mérito linchaban a los actores, gracias dios por haberles dado valor a un grupo que se presentó y no dejaron que siguiera adelante esta obra, con canticos y palabras hicieron que esta obra suspendiera la función ayer. Apenas”
“Y si quemamos la obra ese día? no sé, solo doy mi opinión”
Defensores del montaje:
“Yo también me burlo y eso que soy católico”
“Si su dios se burla de ustedes que uno no pueda”
“Si no les gusta, no vayan. El arte es una expresión del pensamiento o creencia del artista. Y el arte no es feo ni malo, ni feo, ni bonito. Es arte y punto”
“¿Y por qué no se preocupan por encarcelar a todos los padres sacerdotes pastores que han utilizado a Jesucristo para lucrar y abusar de millones de personas?”
“Ah!, como chingan; ¡¿pero qué tal cuando reciben dinero del erario para obras de las iglesias?!!!”
“El teatro no es para todos. Sin embargo, el teatro es un monstruo que asusta demasiado”
“Nosotros los artistas también exigimos respeto. Ah wue caray con esa gente”
Y junto al desagüe de dimes y diretes, surgió el trasfondo político: Jaime Cedillo Bolívar, ex candidato por el PAN a diputado local por el Distrito 11 de Guadalajara en las elecciones de Jalisco 2021, coordinador de cabildeo, líder social del Frente Nacional por la Familia (FNF), empresario y activista provida, y, por lo visto, también crítico de sinopsis teatrales, presentó un video en las redes en el que dice: “Expresamos nuestro rechazo ante el tratamiento que se le da a la figura de Jesucristo”. Dice que “les preocupa” que la obra esté programada en un espacio cultural público y termina diciendo lo que México necesita. “La fe de millones de mexicanos no debe ser tratada con desprecio ni utilizada gratuitamente como instrumento de provocación”.
Hay que señalar que el señor Cedillo (también férreo opositor a la eutanasia asistida), no leyó el texto de la obra, ni vio el montaje, así como tampoco lo hicieron las decenas de personas que publicaron en redes. Sus reclamos se basan en la sinopsis que el grupo compartió en redes y en los anuncios que publicitaron la puesta.
Y en realidad ¿qué es Jesús lloró por última vez en un muro de concreto?
La obra es el proyecto de titulación de Cristian Bravo (paradójico que se llame Cristian, ¿no?) de la Licenciatura de Artes Escénicas para la expresión teatral de la Universidad de Guadalajara. El texto y proyecto de montaje obtuvieron la beca Grodman para proyectos de titulación de la Universidad de Guadalajara, además de un apoyo de 55 mil pesos ganados en el apoyo del gobierno llamado “Habita la escena”, que lo llevó a presentarse precisamente en esta temporada polémica en el Teatro Alarife Martín Casillas. Antes ya habían tenido cuatro funciones entre el Teatro experimental de Jalisco y el foro LARVA.
Cristian no partió de la ingenuidad, sabía que su texto y montaje causarían polémica, pero según sus propias palabras, nunca pensó que llegaría a ser tan grande. Confiesa que los integrantes de su agrupación, Drama en Blanco, se sienten abrumados por los mensajes de rechazo. Uno de sus actores, incluso, sufrió una crisis nerviosa.
Confieso que no pude ver el montaje, pero sí leí el texto. Lo que hace Cristian Bravo es situar a Judas y Jesús en dos conflictos de nuestro tiempo: el genocidio en Gaza y la explosión inmobiliaria con su consecuente gentrificación. Jesús es el arrendador de una vecindad a punto de ser consumida por la gentrificación y está por cerrar un trato con capitalistas mayores que quieren comprar la propiedad. Judas vive en la vecindad, trabaja en las constructoras y es el fiel seguidor de este Jesús capitalista que, al convertirse en ser terrenal, es sobrepasado por la mezquindad de los humanos que han creado el capitalismo. El capital como el verdadero rey de reyes. Olvídense del amor y de la misericordia, este Jesús es un dictador que ya no puede hacer milagros, la materia le ganó.
La traición “como modelo histórico necesario para la superación de modelos que ya son obsoletos”, sirvió como premisa de trabajo para el texto. El muro, símil del Muro de los Lamentos, pero también de la célula de construcción de los edificios que se convierten en commodities para la inversión y no en hogares para la gente.
El texto recurre a los diálogos directos, narraciones, intertextualidad al usar las citas bíblicas, aliteraciones y lenguaje poético.
En la puesta en escena (según me narró el director), hay más que el tradicional “beso de Judas”. Con tangas plateadas que simbolizan lo divino y mantos que emulan la vestimenta de santos y vírgenes, Jesús (interpretado por Septiel Aldrete) y Judas (Óliver Davidson) tienen varias escenas eróticas entre ellos. También aparece la cabeza de Jesús servida en la última cena (los religiosos que protestaron se fueron antes de ver estas escenas).
Ganó el fanatismo y la censura
Lo anuncié en un principio: la Secretaría de Cultura de Jalisco dobló las manos ante la presión de los grupos católicos. Es probable que hayan hecho una proyección de daños: supusieron que, de mantener el montaje con las 3 funciones que le faltaban a la temporada, se hubieran echado encima a la comunidad católica. Tal vez evaluaron que los daños serían menores si los afectados hubieran sido los teatristas.
El 10 de noviembre, la Secretaría de Cultura de Jalisco emitió un boletín (claro, también en redes) donde expresan en resumen que “están al tanto del descontento que causó esta propuesta entre un sector de la población que consideró que se trataba de una ofensa para la fe que profesan …” “Es por eso que después de un diálogo, hemos decidido suspender próximas funciones y promover un diálogo conciliatorio, a fin de garantizar la seguridad de los artistas y de todo el público asistente. La Secretaría de Cultura de Jalisco está a favor de la tolerancia, la paz y el respeto de las diferentes visiones que conviven en nuestra sociedad.”
El mismo día, Cristian Bravo emitió la postura de su agrupación Drama en Blanco, agradeció a la comunidad, y dijo que la razón dada para la suspensión de temporada fue que la Secretaría no podía garantizar la seguridad de los artistas y asistentes. La postura del grupo era presentarse a la función del jueves 12 de noviembre, por lo tanto, señaló que la decisión fue unilateral. Para Cristian, hablar de los temas que trata su obra es importante y se deben abordar a partir de las coyunturas actuales con pensamiento crítico.
La Secretaría de Cultura tomó una decisión difícil y controvertida en un Estado laico. Es un hecho que, de seguir las cosas como estaban, se comprometía la seguridad de artistas y público, pero le dieron la razón a quienes, por sus creencias, agredieron con su invasión un acto artístico.
No buscaron estrategias para salvaguardar la libertad de expresión, prefirieron aventarse el conflicto con los artistas. Recurrieron a la censura “para proteger a los involucrados”.
¿De verdad no había otra forma para resguardar la integridad de los artistas, el público y el hecho escénico? ¿Debates? ¿Vigilancia en el mismo teatro? ¿Orientación de lo que es una obra de arte? ¿Algo?
La respuesta de la comunidad artística en redes ya comenzó al momento en que escribo esto (el mismo 10 de noviembre). Ya veremos hasta dónde llegará la decisión que tomaron de suspender el montaje de Jesús lloró por última vez en un muro de concreto.
La comunidad artística tiene la palabra.
