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Conjuro en tres, a bibliotecas y en cinco estados con entrada libre

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Escrita por Susana Meléndez dirigida por Faviola Llamas inicia gira de funciones de acceso  gratuito en bibliotecas públicas de la Ciudad de México, Hidalgo, Tlaxcala y Estado de México, del 9 al 24 de mayo

Cinco funciones de entrada libre del 9 al 24 de mayo de 2026.

Tejiendo Redes Mujeres Hacedoras de Teatro SAS presenta Conjuro en tres, con la dramaturgia de Susana Meléndez y la dirección de Faviola Llamas, en una gira de funciones de entrada libre en bibliotecas públicas de cinco sedes. Tras su temporada en La Teatrería, la obra amplía su alcance llevando el teatro a espacios de acceso abierto para todo tipo de públicos.

En medio de una tormenta, Pita Amor, Rosario Castellanos y Elena Garro se reúnen para cenar y compartir una lectura de teatro. En este encuentro posible, pero improbable, las escritoras ponen en juego sus puntos de vista sobre la literatura, el amor romántico y la estructura patriarcal que domina el medio artístico. La noche transcurre en medio de rituales y conjuros, la aparición del espectro de una muerte futura y la exposición sin permiso de un fragmento de intimidad. Quizá reunirnos y hablar de nuestros dolores y nuestros deseos sea el principio de una promesa; y la promesa, el principio del futuro.

El elenco está conformado por Fernanda Bada, Frida de la Torre y Fernanda Mora, quien alternará funciones con Jamile. El equipo creativo incluye la dramaturgia de Susana Meléndez, dirección de Faviola Llamas y producción ejecutiva de Karla Sánchez Kiwi.

Conjuro en tres llega a esta gira con el respaldo de tres temporadas previas: en su primera temporada se presentó en el Centro Cultural Elena Garro, la Biblioteca de México y el Centro Cultural Rosario Castellanos; la segunda tuvo lugar en el Centro Cultural y Académico Teatro Casa de la Paz; y la tercera en La Teatrería durante abril de 2026.

Temporada de entrada libre

Sábado 9 de mayo, 15:00 h.: Biblioteca Pública Fray Bartolomé de las Casas Calle Morelos s/n esq. Av. Azcapotzalco y Tizoc, Centro, Azcapotzalco, CDMX
Sábado 16 de mayo, 11:00 h.: Biblioteca Pública Sor Juana Inés de la Cruz Parque Juárez No. 101, Col. Centro, Tulancingo de Bravo, Hidalgo.

Viernes 22 de mayo, 10:00: Biblioteca Central Estatal Miguel N. Lira Av. Lira y Ortega No. 44, Tlaxcala de Xicohténcatl, Tlaxcala
Sábado 23 de mayo, 13:00 h.: Biblioteca Vasconcelos (espacio por confirmar: foro o auditorio) Eje 1 Norte Mosqueta s/n esq. Aldama, Buenavista, CDMX
Domingo 24 de mayo, 13:00 h.: Biblioteca Rosario Ibarra de Piedra Centro Cultural Emiliano Zapata, Josefa Ortiz de Domínguez s/n esq. Urano, Col. Sauces 1, Ecatepec, Estado de México.  Duración: 50 minutos. Clasificación: 15+. Entrada libre.

Viejos tiempos, de Harold Pinter en el Teatro El Milagro, del 12 de mayo al 17 de junio

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Viejos Tiempos es una obra de Harold Pinter que se estrena la próxima semana en El Milagro. Escrita en 1971, esta puesta es una de las llamadas «obras de la memoria» del dramaturgo británico, Premio Nobel de Literatura 2005.  Kate y su esposo Deeley viven en su casa de campo, cerca del mar. Ahí reciben la visita de Anna, una vieja amiga de Kate a la que no ha visto en veinte años. Esta visita desencadena una situación en la que la memoria es la protagonista: cada personaje habla del pasado con la subjetividad propia de los recuerdos. A través de un triángulo de tensión sexual y psicológica, la pieza explora el impacto que el pasado puede tener en el presente. La temporada, va del 12 de mayo al 17 de junio.

Dirección: Guillermo Revilla. Elementos: Priscila Ímaz, Miguel Ángel Barrera y Tania María Muñoz.

Lugar: Teatro El Milagro (Calle Milán 24, Juárez, CDMX). Fecha de estreno: 12 de mayo de 2026.

Horario: Martes y miércoles, 20:00 h (del 12 de mayo al 17 de junio, aproximadamente). 

Boletos en elmilagro.boletopolis.com

La extraordinaria historia del niño que se comió la servilleta de su sándwich, del 9 al 31 de mayo en la Sala X. Villaurrutia del CCB  

Una obra familiar de La Gorgona Teatro que aborda el bullying, del 9 al 31 de mayo.  

La Gorgona Teatro presenta obra familiar que aborda el bullying, en el Centro Cultural del Bosque

Niños y niñas con insomnio, ansiedad, malestares simulados y un variado repertorio de pretextos para evitar a toda costa asistir a la escuela al día siguiente… ¿Cuántos van a la cama todas las noches, con el miedo a que suene la campana y quedar expuestos al acoso de otros estudiantes? Es el caso de Rodrigo, el niño nuevo del salón que tiene miedo de ir a clase: en la primaria la ley del más fuerte es la única regla que existe, así que hará lo posible por no asistir. Tal vez la única forma de evitarlo, sea comiéndose la servilleta de su sándwich y enfermarse de la panza… o tal vez lo único que tiene que hacer es confrontar sus más grandes temores, esos que jamás ha podido vencer. La Gorgona Teatro continúa su temporada en la CDMX con La extraordinaria historia del niño que se comió la servilleta de su sándwich

Escrita por Ricardo Rodríguez, es una obra que alienta la fe en uno mismo para enfrentar los problemas de nuestro mundo. “El interés por montar el texto surge a raíz de indagar en los miedos que cada individuo trae consigo y cómo estos miedos merman el deseo de cumplir sus más grandes anhelos, cómo esas huellas interfieren en su integridad como persona”, comenta el director de la puesta, Abraham Salomón.

 “Al abordar el tema del miedo y cómo irrumpe en la tranquilidad de las personas, se busca, crear una conexión con el público para reflexionar sobre esas situaciones que no les permiten seguir avante”. El montaje -añade- es una invitación para que los espectadores imaginen lugares, sensaciones y atmósferas. “A través de un relato visual podremos ver la fuerza de la voz de las y los niños y el poder del cuidado colectivo. Lo que buscamos es la reflexión desde la colectividad, así como imaginar una realidad diferente y justa, donde todos podamos ser libres y vivir sin miedo”, dice José Uriel García Solís,director artístico de La Gorgona Teatro

Escrita por Ricardo Rodróguez, dirigida por Abraham Salomón, con José Uriel García Solís.

García Solís destaca la necesidad de tocar estos temas con tacto entre las infancias para generar empatía en torno a las problemáticas actuales. “Nuestro objetivo es exaltar la conciencia social de las nuevas generaciones y expresar la importancia de la comunidad con vistas a generar un cambio”.

De una hora de duración, la obra es recomendada para mayores de 10 años. Tendrá funciones sábados y domingos del 9 al 31 de mayo, a las 13 horas, en la Sala Xavier Villaurrutia del Centro Cultural del Bosque (atrás del Auditorio Nacional). Costo de entrada: $150 pesos para adultos y $80 para niños y niñas, disponibles directamente en taquilla, donde aplican descuentos. 

La Gorgona Teatro, creada en 2012 con sede en Toluca, Estado de México, es actualmente beneficiaria del programa México en Escena-Grupos Artísticos del SACPC.    

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